СМИ о нас
"ГОРОД" в городе
(сайт газеты "Новгород" от 16 февраля 2012 года)
Не ДК профсоюзов, не ГДК и не «бывшая Баккара», а Дворец культуры и молодежи «ГОРОД» – такое звучное имя носит теперь очаг культуры, гостеприимно принимающий в своих стенах до 180 тыс. новгородцев в год.
В прошлом году администрация города выкупила здание дворца культуры у областной федерации профсоюзов. Следом Советом по культуре при мэре была одобрена новая концепция развития, согласно которой ДКМ за ближайшие 7 -10 лет должен буквально преобразиться. Как именно? Об этом мы расспросили директора Дворца культуры и молодежи «ГОРОД» Максима Шевелёва.
– Максим Валерьевич, наверняка в новое название вложен какой-то особый смысл?
– Ключевая идея новой концепции развития – «город в городе». То есть Дворец культуры мы рассматриваем как некое пространство внутри Новгорода, с яркой и насыщенной творческой жизнью. Соответственно и оформлен он будет в городском стиле: коридоры превратятся в улочки со скамеечками, а сам Дворец будет разделен на кварталы.
– Кто же в них будет «жить»?
– Обязательно организуем детский сектор, где все будет направлено на развитие и развлечение ребятишек. Одной из первых планируем оборудовать по современным стандартам комнату дневного пребывания ребенка, где можно будет при необходимости оставлять ребят, не посещающих детский сад. Также задуман «Квартал мастеров», где будут царить наши маститые педагоги и мастера: Татьяна Шангурова и ее студия «Лаковая миниатюра», Владимир Ярыш и «Новгородская береста», а также Ольга Олонцева, открывшая в ДКМ студию по изготовлению авторской куклы. Каждая мастерская будет оформлена в особом, узнаваемом стиле. Есть и другие идеи.
– А как насчет родителей ребят, занимающихся в студиях? Помню я эти томительные часы ожидания в коридоре...
– Уже сейчас мы установили в холле видеосистему, где после 16.00 начинается трансляция новостей, видеороликов, познавательных мультфильмов. Со временем у нас появятся несколько таких точек, где можно будет послушать о наших достижениях, планах, узнать новости ДКМ... Хочется, чтобы Дворец – заговорил! Думаю, со временем мы сделаем и внешний звук, негромкий, чтобы не раздражать жителей окружающих домов, но создающий вокруг «ГОРОДА» приятную атмосферу.
– На все это нужны немалые средства, да и само здание «умоляет» о капремонте, который в последний раз был в 1980-х годах.
– Конечно, внешний и внутренний облик здания привлекательным не назовешь. Именно потому городская администрация и стремилась выкупить его, чтобы иметь возможность вкладывать средства в ремонт и переоборудование. В этом году нам выделено 15 млн рублей, на которые в первую очередь проведем капремонт кровли, заменим окна на металлопластиковые, займемся восстановлением системы вентиляции, а оставшиеся деньги потратим на внутренние работы. Конечно, хотелось бы оживить и фасад, которого руки мастеров в последний раз касались в 1998 году. Есть, например, идея расцветить витраж над главным входом.
– Максим Валерьевич, а как отразится на деятельности Дворца культуры появившееся в названии «и молодежи»?
– Скажем так: молодежь получила свою концертную площадку, где она может совместно с нами реализовывать интересные проекты. Только хочу сразу предупредить: сотрудничать с «ГОРОДОМ» – не значит прийти на все готовое. Если у вас есть интересные идеи, подумайте и о том, что вы можете привнести как партнеры. Уже сейчас у нас получили концертную «прописку» три лиги КВН. Отдел по делам молодежи обеспечил им поддержку через программу «Молодежная политика Великого Новгорода», но они и сами не сидят сиднем, а, к примеру, зарабатывают на развитие клуба продажей билетов, привлекают партнеров и друзей.
Также, чтобы быть ближе к интересам молодежи, мы начали «омолаживать» и собственные кадры – в ряды умудренных опытом сотрудников вливаются ярко себя проявившие стажеры, например, выпускники колледжа искусств, Государственного университета культуры и искусства.
Зал воинской славы ждет посетителей
– А не перехлестнет ли новая «молодежная политика» семейную и благотворительную направленность, с которыми ассоциируется у горожан Дворец культуры?
– Нет, что вы! Мы по-прежнему будем придерживаться идеологии семейных ценностей и развивать проекты, в которых могут принимать участие представители нескольких поколений. Такие, как конкурс карнавального костюма «Золотая пуговица» и прошедший с большим успехом первый «Парад колясок». Было очень приятно, что в нем приняли участие и папы, и теперь мы подумываем над тем, где еще могли бы раскрыться их творческие способности.
– У Дворца культуры и молодежи «ГОРОД» появился новый «подопечный» – Зал воинской славы. Расскажите о нем.
– Зал открыт для посещения, сейчас в нем работает выставка находок поисковой экспедиции «Долина», а также постоянно действующая экспозиция, отражающая многовековую историю военной доблести новгородцев. В дар мы получили около 80 экспонатов от горожан – медали, письма, другие памятные вещи. Часть их выставлена в экспозиции, остальные пока на хранении. Мы собираемся проводить в Зале воинской славы большую патриотическую работу со школьниками – Уроки мужества, экскурсии. Со временем будет разработана комплексная экскурсия с посещением стелы, у Зала появится свой сайт, где можно будет подробнее узнать об экспозиции и выставках, ознакомиться с расписанием работы, ценами на билеты.
… Кстати, в октябре Дворец культуры и молодежи «ГОРОД» готовится отмечать 45-летний юбилей. Пожелаем ему удачи и исполнения всего задуманного.
В Великом Новгороде прошел фестиваль детской моды и дизайна «Золотая пуговица»
Пуговицы в ряд
(сайт газеты «Новгородские ведомости» от 31 января 2012 года)
В областном центре прошёл фестиваль карнавального костюма.
Этот праздник стал традиционным и долгожданным для многих десятков новгородских семей. Надо честно заметить, что год от года он становится все качественнее. В минувшие выходные на сцену вышли около 180 конкурсантов — кроме детских костюмов, теперь допускаются и взрослые наряды. Хотя «больших» участников карнавала оказалось не больше десятка, и это исключительно женщины. Жаль, что мужчины игнорировали столь приятное и красочное мероприятие.
Но все же ребятишки остаются основным украшением праздника и с удовольствием погружаются в яркую, пеструю и веселую атмосферу карнавала. Мамы, а порой и папы, бабушки и тетушки вместе с детьми в течение всего года шьют наряды для малышей, а подарки от многочисленных спонсоров стимулируют фантазию участников.
На карнавале «Золотая пуговица» в 2012 году организаторы пошли по правильному пути: предварительно провели отборочный тур. Таким образом, в субботу, 28 января, зрители, купившие билеты в городской Дворец культуры, сразу увидели красочный гала-концерт, а вся рутинная работа жюри, обиды и разочарования остались за кадром. Их искупили многочисленные подарки.
...В коридоре стоит женщина в индийском сари, на ее руках сидит крошечная доченька в таком же одеянии, с красной родинкой на лбу: «Что-то вы очень грустные?» — спрашиваю я дам. «Мы просто волнуемся, а когда выйдем на сцену — будем улыбаться».
На карнавале особенно выделялась София Бит-Савва в костюме «Загадочный Сиам» (фото на первой полосе). Ее мама Любовь ФОМИЧЕВА рассказала, что шили его в течение года, используя советы Интернета. Очаровательную девочку трудно отличить от профессиональной кхмерской танцовщицы, кажется, что ее золотистый костюм украшают драгоценные камни, хотя это — осколки елочных игрушек. От туристической фирмы Соня получила приз — поездку в Финляндию.
Карнавал костюма "Золотая пуговица" в Великом Новгороде собрал рекордное число участников
(ИА «Великий Новгород.ру» от 31 января 2012 года)
Несколько метров ткани и тысячи пайеток, камней и зеркал. Причем каждый элемент пришит вручную. В этом костюме продумано всё, до кончиков пальцев. Чтобы воплотить в жизнь такую красоту, авторам понадобилось больше полугода. Но оно того стоило. Под софитами на сцене традиционный тайский костюм играет дороже драгоценных камней. В Великом Новгороде прошел фестиваль «Золотая пуговица».
Костюм достаточно трудоемкий, - признается автор наряда София Бит-Савва. - В основном, это мама делала, я помогала, где могла. Самое сложное – мамина работа. В нашу русскую зиму это кусочек лета среди зимы. Мне нравится этот костюм, я его ощущаю. Я смогла освоить некоторые элементы тайского танца. Вжиться в роль, так сказать.
Настоящий карнавал красок, героев и эпох на сцене. И каждый костюм эксклюзивен. Впрочем, вдохновляли участников на творчество в этот раз не только традиционные ткани, но и абсолютно далекие от шитья, на первый взгляд, материалы. Бумага, капроновые колготки, сухоцветы и даже баночки из-под сметаны и пакетов молока.
Это кольчуга, это рубашка, - рассказал Женя Кабаненков.
- Т.е ты настоящий рыцарь? – Да. - Ну ты молоко любишь? – Люблю. – Самые любимые твои молочные продукты? – Творог и сметана.
Впрочем, ломать стереотипы, кажется, негласный девиз «Золотой пуговицы». Вот вот еще одна конкурсантка, бабушка двоих внуков и одной правнучки, в свои 68 и шьет, и поет в ансамбле, и на шпагат садится.
- Шить должна уметь каждая женщина? – Я считаю да, - отвечает "супербабушка" Валентина Важинская. - Я выросла в детском доме. Было тяжело с платьями, нарядами. Шили сами на себя - и этот навык остался.
Добавим: в этом году конкурс «Золотая пуговица» собрал рекордное число участников – 200 человек. Причем возраст моделей был самым разным – от 8 месяцев до 76 лет.
«Дом творческих открытий и жизнь из радостных мгновений»
(Газета "Новгород" от 25.08.2011)
В нынешнем году городской Дворец культуры открывает юбилейный 45-й творческий сезон. Многое пережито, многое еще впереди, но что сейчас представляет собой Дворец культуры? Какое богатство несёт в себе?
Таков уж его феномен: за почти полвека ГДК сумел войти в жизнь практически каждого новгородца. Кто-то, с теплом и благодарностью вспоминая, как в детстве бегал сюда с музыкальной папкой или впервые надел балетные тапочки, не сомневаясь, приводит своих детей. А кто-то и сейчас не перестает совершать творческие открытия – в студии «Новгородская береста» или театре-студии «Эксперимент».
Здесь не обходят вниманием ни ветеранов, ни пожилых людей, давая возможность интересно провести время, пообщаться, проявить дарования. Проекту благотворительных концертов городского Дворца культуры исполнилось уже 6 лет. Большой зал ГДК с трудом вмещает всех желающих окунуться в этот мир, а ведь здесь ежегодно проходит до 20 благотворительных концертов! Умножим-ка 600 посадочных мест в зале на 20 концертов да на 6 лет... Получается, за это время 72 тысячи сердец погружались в мир воспоминаний под песни своей юности, наполнялись молодым задором, получили заряд жизненной силы.
А сколько дизайнерских талантов открыл фестиваль карнавального костюма «Золотая пуговица», сколько радостных мгновений подарило и участникам, и зрителям новое карнавальное семейное шоу «Парад колясок»!
Нельзя забывать и еще об одной грани деятельности ГДК. Ежегодно большой зрительный зал Дворца наполняет особая публика – люди с ограниченными возможностями, которые приходят на концерты уникального коллектива народного театра «Жест». Тут слышат глазами, говорят руками, танцуют в инвалидной коляске, а главное – помогают таким людям повернуть жизнь другой, солнечной стороной.
Удивительно, но с каждым годом количество кружков и студий в городском Дворце культуры растет и растет, а их разнообразие приятно удивляет. Для школьников новинкой прошлого сезона стала студия танца «Тенкмур», где ребят учат танцам Ирландии, Шотландии и Финляндии. Настоящим открытием стала школа ирландского танца «Самайн» – не успев появиться, она уже заставила заговорить о себе яркими выступлениями на городских праздниках. И если раньше небывало сложные движения ногами осваивали ребята постарше, в новом сезоне приглашают попробовать силы 8 –12-летних новгородцев.
Несомненной новинкой стало появление школы танца «Надежда», которая включает в себя несколько направлений: ансамбль эстрадного фламенко, ансамбль восточного танца «Зундари», группу фитнес Bellydance для начинающих (сочетание фитнеса и танца живота) и ансамбль современного танца «Boom Style». Молодой руководитель школы Надежда Кабаненкова уже успела поучаствовать в зарубежных мастер-классах во Франции и Испании, откуда привезла колоссальный опыт и новые идеи. Этим летом новгородские исполнительницы фламенко побывали на танцевальном форуме «Море, солнце, фестиваль» в Испании, на побережье Коста-Брава. Приобщившись к секретам испанских танцоров, девушки также не ударили в грязь лицом и продемонстрировали собственное мастерство в шоу «Ла Сиеста», доказав, что русским красавицам по силам не только размеренный хоровод, но и жаркие южные страсти. Это не укрылось от острого взгляда знаменитого испанского мастера фламенко Хосе Леона, пригласившего Кабаненкову станцевать вместе. На память новгородкам остались дипломы и благодарственное письмо мэрии города Ллорет де Мар.
В этом году также не обойдется без приятных сюрпризов. Рукодельных мам, бабушек (да и пап с дедушками!) ждут в новой творческой студии «Авторские аксессуары», где можно будет научиться делать украшения из бисера, оригами из ткани, изучить сутажную вышивку. Группа игровой хореографии «Солнышко» в этом году приглашает самых маленьких новгородцев – от 1,5 до 3 лет. Опытный специалист Наталья Самонова будет заниматься с ребятишками по собственной авторской программе.
Юбилейный 45-й сезон по традиции откроется во второе воскресенье октября мастер-классами ведущих коллективов Дворца культуры и праздничным концертом. Но уже сейчас можно приходить во Дворец, чтобы записаться в кружки и студии. Здесь очень ждут вас и просили передать: «Мы уже 45 лет вместе с вами! Надеемся, что и вы вместе с нами!».
В новом сезоне городской Дворец культуры возглавил Максим Валерьевич Шевелев.
Родился в 1982 году. С пяти лет посещал кружки и студии Дворца культуры. В последние годы активно помогал в организации праздников и программ.
Работал заместителем директора Центра молодежных инициатив «САМ», главным специалистом комитета культуры и молодежной политики администрации В. Новгорода, главным специалистом-экспертом отдела мониторинга и информации комитета культуры Администрации Новгородской области.
Увлекается музыкой, рисованием, художественным оформлением, разработкой игр, в том числе настольных.
Сегодня в ГДК работают 80 кружков, студий, коллективов художественной самодеятельности, в которых занимаются свыше тысячи новгородцев от 2 до 87 лет. Пять сотрудников Дворца имеют звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации». Четырнадцать коллективов – звание «Народный (образцовый) самодеятельный художественный коллектив».
«В Великом Новгороде почтят память художника Эдуарда Иванова»
(сайт газеты «Новгород» от 18 июня 2009 года)
Сегодня, 18 июня, в 18.00 мск в Великом Новгороде в Городском Дворце культуры пройдет День памяти руководителя студии изобразительного искусства, художника, заслуженного работника культуры РФ Эдуарда Николаевича Иванова.
«Почтить память коллеги, прекрасного человека, друга и любимого учителя придут близкие, друзья художника, участники студии разных лет. Коллектив Дворца культуры совместно со студийцами подготовили видео-фильм об Эдуарде Иванове: в нем собраны записи с открытия различных выставок, торжеств, репродукции картин, фотографии разных лет», - сообщили «Новгороду» в пресс-службе ГДК.
Напомним, руководитель студии изобразительного искусства, незаурядный художник, талантливый организатор, заслуженный работник культуры РФ Эдуард Николаевич Иванов скоропостижно скончался год назад, 18 июня 2008 года, в возрасте 69 лет.
Около 40 лет – со дня основания студии ИЗО в 1970 году и до последних дней своей жизни – Эдуард Николаевич возглавлял этот народный самодеятельный коллектив.
«Акробаты Великого Новгорода в День России проведут открытый урок»
(ИА «Великий Новгород.ру» от 10 июня 2009 года)
Акробаты Великого Новгорода в День России проведут открытый урок, об этом ИА «Великий Новгород.ру» сообщила пресс-служба Городского Дворца Культуры.
12 июня в 17.00 в большом зале городского Дворца культуры состоится презентация проекта танцевально-акробатической школы «ТАШ» «Открытый урок». Уникальность коллектива заключается в том, что в выбранном направлении творчества сочетаются хореография и спорт. — Объединить спорт и танцы очень сложно, — говорит заведующая отделом художественного творчества МУК «Новгородский городской Дворец культуры» Наталья Кокорина. При выполнении спортивного трюка от участников требуется максимальное напряжение, собранность, тогда как в основе танца лежат эмоции, чувства.
Программа открытого урока будет состоять из двух частей. В первой части участники коллектива в виде мини-занятий продемонстрируют те дисциплины, которыми они овладели на основных занятиях в школе: хореография (танцы), акробатика (спорт), гимнастика (растяжка), элементы художественного творчества (элементы джазовых постановок). Во второй части программы участники коллектива представят зрителям около 15 своих концертных номеров: как уже полюбившихся новгородской публике, так и новых. На сцене появятся и выпускники школы, и дети среднего возраста, и малыши, которые занимаются в «ТАШе» менее года.
Сейчас коллектив объединяет около 100 ребят в возрасте от 4 до 16 лет. По словам руководителя танцевально-акробатической школы Ольги Болтуновой, состав коллектива постоянно обновляется. Но 12 июня на сцене ГДК встретятся сразу несколько поколений «ТАШа».
Отметим, что танцевально-акробатическая школа «ТАШ» (занятия проходят на базе общеобразовательной школы №34 Великого Новгорода) образована в 2000 году. В 2008 году коллектив был признан лучшим коллективом в номинации «Свободная пластика» на городском конкурсе хореографического искусства. В 2009 году «ТАШ» стал победителем Всемирной танцевальной олимпиады (г. Москва) и Открытого чемпионата по спортивным танцам (г. Санкт-Петербург).
«Сезон летних каникул объявлен открытым»
(сайт газеты «Новгородские ведомости» от 2 июня 2009 года)
Сегодня, 2 июня, в 11.00 в большом зале городского Дворца культуры состоялся праздничный концерт, посвященный открытию школьных лагерей. В нем приняли участие хореографические, театральные и вокальные коллективы Дворца культуры. Зрителями концерта стали более 400 школьников из школ №№ 6, 12, 15, 20, 22, 26 и других. Как рассказала "НВ" режиссер концерта, заслуженный работник культуры РФ Надежда Дац, концерт постарались сделать как можно более ярким, как долгожданное лето.
Так ГДК по традиции открывает цикл мероприятий для городских школьных лагерей «Приглашение к лету!». Весь июнь дети смогут посещать спектакли, концерты, игры, мастер-классы, дискотеки и конкурсы, участвовать в развлекательно-познавательных программах.
«В Великом Новгороде пройдет концерт ко Дню защиты детей»
(ИА «Великий Новгород.ру» от 27 мая 2009 года)
В Великом Новгороде пройдет концерт ко Дню защиты детей, об этом ИА «Великий Новгород.ру» сообщили в пресс-службе Дворца культуры.
1 июня в 11.00 в большом зале городского Дворца культуры состоится праздничный концерт, посвященный Международному дню защиты детей.
В концерте принимают участие детские хореографические коллективы Дворца культуры: хореографический ансамбль «Ладушки», танцевальный коллектив «Фантазия», детский театр балета, танцкласс Елены Киблер, а также вокальная студия «Акварель».
Данным концертом ГДК по традиции открывает сезон летних каникул, и весь июнь предлагает ребятишкам из школьных лагерей различные мероприятия: развлекательно-познавательные программы, спектакли, концерты, игры, дискотеки и конкурсы.
По словам режиссера концерта, заслуженного работника культуры РФ Надежды Дац, концерт будет веселым и ярким, как долгожданное для школьников лето.
«В Великом Новгороде состоится концерт творческого коллектива «Фантазия»»
(ИА «Великий Новгород.ру» от 22 мая 2009 года)
В Великом Новгороде состоится концерт творческого коллектива «Фантазия», об этом ИА «Великий Новгород.ру» сообщили в пресс-службе Дворца культуры.
24 мая в 17.00 в большом зале Городского Дворца культуры состоится концерт танцевального коллектива «Фантазия» «Ритмы жизни».
Танцевальный коллектив «Фантазия» традиционно весной представляет свой отчетный концерт за прошедший творческий сезон. На сцене появятся все участники коллектива, всего около 50 человек: две подготовительные группы (дети в возрасте от 10 до 16 лет) и основной состав (молодежь от 16 до 22 лет). Участники коллектива представят свои новые программы.
Гостями «Фантазии» в этот день станут команда черлидинга «FOXYNICE», школа современной хореографии «Амадей», Анастасия Шемякина, которая исполнит танец фламенко, а также новгородец, участник популярного шоу «Танцы без правил» Анатолий Смирнов.
Ведущий праздничного вечера — ди-джей радиостанции «Европа Плюс» Анатолий Окулов.
Напомним, что в конце 2007 года танцевальный коллектив «Фантазия» праздновал свой 10-летний юбилей. У танцев «Фантазии» нет строго определенного направления. Среди них самые разнообразные танцы – массовые, веселые, лирические, философские, танцы-настроение… Это современные танцы, которые отражают современную жизнь. Они включают в себя элементы и классических, и народных, и бальных танцев.
«Талант в семье не удержишь!»
(газета «Новгород» от 21 мая 2009 года)
Сегодня в большом зале городского Дворца культуры состоится финал областного фестиваля «Семья талантами богата», проходящего в рамках областной целевой программы «Дети Новгородчины».
Отбор финалистов фестиваля проводился с 6 по 30 апреля в двух номинациях: «Созвездие талантов» (художественное творчество в разных жанрах) и «Рукотворное чудо» (изделия, представляющие разные виды художественной деятельности). В результате на сцене ГДК будут соревноваться 27 семей из Великого Новгорода и 21 района области. Победителей определит жюри, в составе которого будут представители городской и областной администраций, общественных организаций.
В программе праздника – семейное дефиле, игра на народных инструментах, спортивные танцы, клоунада и многое другое. Кроме этого, будет работать выставка изделий, представленных участниками в номинации «Рукотворное творчество»: живопись, рукоделие, поделки, ковры ручной работы и т.д.
Областной фестиваль проводится ежегодно. В этом году он посвящен Международному дню семьи и 1150-летнему юбилею Великого Новгорода. Учредитель и организатор фестиваля — комитет социальной защиты населения Новгородской области.
«Почетный гражданин Великого Новгорода, дирижер Анатолий Малышев отмечает юбилей»
(сайт газеты «Новгород» от 20 апреля 2009 года)
Сегодня, 20 апреля, в 18.30 мск в большом зале городского Дворца культуры состоится концерт муниципального духового оркестра, приуроченный к 60-летнему юбилею художественного руководителя и дирижера оркестра, заслуженного работника культуры РФ, Почетного гражданина Великого Новгорода Анатолия Малышева.
Как сообщили в пресс-службе ГДК, оркестр исполнит такие известные и любимые новгородской публикой произведения, как «Триумфальный марш» из оперы «Аида», вальс на музыку Хачатуряна из «Маскарада», фантазию на русско-народные песни «Русская катавасия» и многие другие. Поздравить Анатолия Малышева придут творческие коллективы: вокальный ансамбль «Родина» Поддорского Дома культуры, вокальные ансамбли Новгородского государственного университета им. Ярослава Мудрого «Гала флёр» и Центра культуры и досуга им. Н. Г. Васильева, инструментальный ансамбль «Фьюжн», дуэт мальчиков областного колледжа искусств (исполнит «Дедушкин джаз»).
Анатолий Малышев родом из Поддорья. Музыкой увлекся с детства. В 14 лет поступил в Новгородский музыкальное училище, закончил Ленинградскую консерваторию. Интересно, что Анатолий Малышев — ровесник оркестра, возглавляемого им более 30 лет. И в ноябре текущего года оркестр вслед за своим дирижером будет отмечать свое 60-летие.
«На сцене ГДК будут танцевать более 300 юных новгородцев»
(сайт газеты «Новгород» от 14 апреля 2009 года)
Заключительные мероприятия областного конкурса детских хореографических коллективов «Здравствуй, Мир!» - 2009 среди образовательных учреждений Новгородской области начинаются сегодня, 14 апреля, в Великом Новгороде.
Конкурс пройдет в двух возрастных группах и двух номинациях:
«А» (коллективы, имеющие звание «Образцовый детский коллектив») и
«В» (коллективы, имеющие специальную хореографическую подготовку)
Как сообщили "Новгороду" в пресс-службе обладминистрации, в конкурсе примут участие 34 коллектива, всего – более 300 человек из 7-ми образовательных учреждений, представляющих 16 территорий области: Батецкий. Валдайский, Крестецкий, Любытинский, Маловишерский, Окуловский, Новгородский, Парфинский, Пестовский, Поддорский, Солецкий, Чудовский и Шимский муниципальные районы, города Старая Русса, Боровичи, Великий Новгород.
Оценивает конкурсные выступления участников жюри из Санкт-Петербурга.
Открытие конкурса состоится сегодня в 12.00 в большом зале Городского Дворца культуры). В первый день свои конкурсные программы представят коллективы младшей возрастной группы двух номинаций. Во второй конкурсный день, 15 апреля – выступления коллективов старшей возрастной группы. Гала-концерт и церемония награждения победителей пройдут 16 апреля.
По итогам Конкурса победители конкурсных номинаций могут быть рекомендованы жюри для участия в конкурсных мероприятиях всероссийского этапа.
«Театру «Жест» Великого Новгорода – 25 лет»
(ИА «Великий Новгород.ру» от 2 апреля 2009 года)
Театру «Жест» Великого Новгорода – 25 лет, об этом ИА «Великий Новгород.ру» сообщила пресс-служба ГДК.
10 апреля в 18.00 в большом зале Городского Дворца культуры состоится праздничная концертная программа «На крыльях надежды», посвященная 25-летнему юбилею народного театра «Жест».
Театр «Жест» основан в 1984 году. Первоначально театральный коллектив был создан для глухих и слабослышащих людей. Тогда и родилось название — театр неслышащего актера. Коллектив тесно взаимодействовал с новгородским отделением Всероссийского общества глухих. Однажды на одном из концертов «Жеста» побывали инвалиды с нарушением опорно-двигательного аппарата. Так к драматическим постановкам «Жеста» добавился совершенно новый жанр — пластика, танцы на колясках. Поэтому в настоящее время говорить о «Жесте» как о театре неслышащего актера будет уже не совсем верно. Сейчас в коллективе занимается более 50 человек: глухие, слабослышащие, инвалиды-опорники, люди с другими формами заболеваний, группа синхронного перевода.
— Конечно, в нашем коллективе есть и здоровые люди, — говорит режиссер и руководитель театра «Жест» Надежда Назарова. — Это наши волонтеры, на них ложится особая нагрузка. Они озвучивают голоса неслышащих актеров, помогают переносить больных детей в поездках. Да что там! Помогают во всем! Часть из них пришла заниматься из детского театрального класса, который я веду в школе №2. Некоторые позанимались с нами и ушли, другие остались.
За 25 лет, в течение которых Надежда Назарова руководит театром, она пережила многое: часто приходилось преодолевать трудности, но о сложностях Надежда Павловна вспоминает неохотно. «Творчество — это всегда радость, а поставить новую постановку — настоящее счастье», — говорит она.
Счастье ежедневно куется силами режиссера, а помогают ей в этом сурдопереводчик Галина Гордиенко (с сурдопереводом проходят все постановки «Жеста»), помощник режиссера Виктория Баракатова, хореограф Анастасия Назарова. Сотрудничает коллектив с новгородской областной организацией Всероссийского общества инвалидов.
За 25 лет коллектив много раз становился лауреатом всероссийских и международных фестивалей творчества инвалидов, перечисление всех достижений заняло бы несколько листов. Среди самых высоких званий и наград режиссер называет следующие: «Жест» становился лауреатом премии «Браво» комитета культуры, кино и туризма Новгородской области, лауреатом Всероссийского фестиваля особых театров «Протеатр», лауреатом Международной премии «Филантроп», участником X всемирного детского театрального фестиваля «Поверь в меня!».
Своей самой большой заслугой Надежда Павловна считает то, что дети и молодежь получают от творчества, от общения удовольствие: «Они стали более смелые. Раньше я их голоса не слышала, теперь слышу. Мы помогает им избавиться от закомплексованности, и более уверенно войти в социальную среду». Наверное, именно благодаря этому участники коллектива, решают свои проблемы не только в общественной жизни, но и в личной. Коллектив вырастил несколько семейных династий: Артемьевы, Грищук, Дядиченк. Красивая история любви - у Кости Череватенко и Лены Викторовой. Они познакомились в коллективе, полюбили друг друга, и поженились после своего первого спектакля, где сыграли влюбленных.
«Маленькая страна»
(газета «Новгородские ведомости» от 21 марта 2009 года, автор: Надежда Вылегжанина)
Сегодня кукольники всего мира отмечают профессиональный праздник
Птица счастья
Придумывать любимым игрушкам роли в детстве наверняка любил каждый из нас. Высаживали кукольный десант в ряд на кровати, получался целый школьный класс, в котором, как и в настоящей школе, были свои двоечники и «ботаники»…
Играя в песочнице, мы строили замки из песка, в которых жили настоящие принцессы и принцы. Пусть даже на поверку они оказывались обыкновенными одуванчиками, насаженными на прутики, как головы кукол на туловище. Но это были настоящие театрализованные представления! И ничего, что без занавеса и света рампы, зато искренние и самозабвенные. Именно от таких детских игр, в сущности, и берёт своё начало кукольный театр в широком его понимании. Ведь для детей игры с предметом — основа познания окружающего мира.
Наряду со «взрослыми» драматическими театрами кукольные есть практически в любом городе нашей страны. И Великий Новгород здесь не исключение. Как и у столичного МХАТа, символом которого, как известно, является чайка, у новгородцев есть свой пернатый ангел-хранитель — гусёнок Дорофей, давший имя новгородскому кукольному театру.
— Весёлое кряканье гусёнка сопровождает наш театр вот уже тринадцать лет, — говорит руководитель театра Наталья МЕЛЬКЕР. — Спектакль «Про Гусёнка Дорофея», показ которого прошел в марте 1996 года, был нашим первенцем.
Сегодня в репертуаре новгородского театра кукол есть уже не один десяток спектаклей, полторы сотни кукол-артистов и труппа в составе всего пяти человек. Но при этом у «Дорофея» нет ни отдельного здания, ни настоящей театральной рекламы. Уникальный театр работает на базе ГДК, где ему выделена комната для хранения наиболее часто используемого реквизита и востребованных кукол. Остальная часть «артистов» из папье-маше, дерева и пластика ждёт своего выхода на сцену в сыром сарае около дома худрука.
Все мы родом из детства
А началось всё, как и положено, с детства. Точнее, с мечты девочки Наташи, впервые увидевшей кукольный театр в семь лет и заболевшей им на всю жизнь. Правда, своей профессией Наталья выбрала специальность горного инженера. Но в Новгороде, куда впоследствии она приехала, не было ни гор, ни рудников. Зато открывался кооперативный театр кукол «Колобок», куда посчастливилось попасть и нашей героине. Опыт работы с режиссёром Юрием Энтиным был для Натальи Ивановны неоценим при рождении своего детища — «Дорофея».
Говорят, куклу делает не художник, а скульптор. В контексте кукольного театра это весьма актуально, ведь именно эти «артисты» приковывают к себе взгляды юных зрителей. А потому куклы в первую очередь должны быть образными. Если это лиса, то непременно с хитрым прищуром, если Любава, то с лёгкой грустью в глазах… Каждая такая кукла уникальна, потому что нередко выполнена на заказ у мастеров. В коллекции «Дорофея» есть немало раритетных экземпляров, привезённых из профессиональных кукольных театров северной столицы.
Профессиональные куклы сегодня очень дорогие. Цена одного такого «актёра» может доходить до нескольких десятков тысяч рублей. Поэтому бывало, что новгородцы заказывали только голову куклы, а доводили до ума и принаряжали уже своими руками. Со временем Наталья Ивановна и сама приноровилась мастерить.
Значительную часть кукольных артистов «Дорофея» составляют тростевые куклы, которых во время представления поднимают над ширмой с помощью вставленного внутрь стержня. К рукам такой куклы крепятся трости, обычно из проволоки, которыми и жестикулирует кукловод. Есть в составе «Дорофея» и механические артисты, которые могут моргать и открывать рот. А уж мягких зайчиков, мишек и собачек — не сосчитать. Но ни покемонов, ни телепузиков и других подобных персонажей современных мультиков в кукольной труппе «Дорофея» вы не встретите. Нет здесь и огромных ростовых кукол: чем меньше кукла, тем она милее, считают «дорофеевцы».
Но как ни крути, кукла — артистка искусственная. Вдохнуть в героев спектаклей жизнь под силу лишь людям, умело управляющим «своими коллегами» за ширмой.
Интересный факт: оказывается, работа «кукольников» по тарифной сетке должна оплачиваться выше их драматических коллег. Им в пору молоко за вредность давать: согласно статистике, «кукольники» чаще остальных страдают сердечно-сосудистыми заболеваниями. Дело в том, что куклу водят, как правило, левой, «сердечной» рукой, а правая лишь на подхвате. Но ни цифры статистики, ни кочевой образ жизни не испугал Нелли ПШАНСКУЮ, сменившую подмостки областного театра драмы им. Ф.М. Достоевского, где она отработала около 20 лет, на ширму кукольного театра.
— Амплуа «травести» — моё второе я, — признаётся артистка, — за время работы в театре драмы я сыграла практически во всех сказках. Да и свою карьеру я начинала с Костромского театра кукол. Так что всё вернулось на круги своя.
Потерять голову
Застать «дорофеевцев» на месте невозможно: погрузив небольшой скарб в виде разноцветной ширмы и кукол в старенькую «четверку», труппа отправляется в путь. Может быть, именно подобная мобильность и помогает выживать театру. Борки, Лесная, Шимск, Сольцы, Боровичи… Гастрольный график расписан на месяц вперёд. Каждый день в пути, на отдых лишь суббота. Такой нагрузки не то что люди — куклы не выдерживают. Находясь постоянно в стесненном положении в багажнике машины, куклы деформируются, пачкаются, ломаются. А порой выходят из строя прямо на сцене.
— Во время спектакля «Иван да Марья» у куклы упала голова на бок, — вспоминает ведущая актриса театра Елена ХОРОШАВИНА. — На починку механической куклы не было ни времени, ни инструментов. Пришлось объяснять детям, что Иван потерял голову от любви к Марье. В прямом смысле.
Корреспонденты «НВ» застали артистов в одном из детских садов Великого Новгорода. Это было уже третье выступление за день. В драматических театрах, надо полагать, такой нагрузки, не считая предновогодних дней, нет. Но кукольники не сетуют ни на отсутствие гримёрок (они и за ширмой, сидя на полу, нарисуют себе румянец или веснушки), ни на условия труда. Они и декорации на спектаклях сами монтируют. Не детей же об этом просить, в самом деле!
Хлеб их тяжёлый, признаются артисты. Ведь билеты на детские спектакли всегда недороги. Но все житейские неурядицы перекрывает неподдельная детская любовь и искренность, с которой юные зрители воспринимают спектакли.
— А как они переживают за наших героев, подсказывают им, что-то выкрикивают с места, а после спектакля бегут за ширму, чтобы пообщаться с полюбившимися персонажами, — говорит Нелли Пшанская. — От этой обратной связи, постоянного прямого контакта с юными зрителями ты заряжаешься энергией, и никакие трудности и тем более кризисы тебе нипочем.
Спектакль подходил уже к концу. Озорная и невоспитанная девчонка Фенька стала самой настоящей Феей вежливости и точности, подружилась с Галчонком и Котом Пончиком. Но расставаться со сказкой трёхлетний карапуз всё никак не хотел: «Хочу ещё, хочу ещё, хочу ещё», — капризничал малыш и топал ножкой. «Погоди, я к тебе скоро ещё приеду», — сказала кукла в розовом платье, улыбнулась и скрылась за разноцветной ширмой.
«Балетная республика»
(газета «Новгород» от 19 марта 2009 года, автор: Елена Витоль)
Что нужно, чтобы четверть века руководить детским танцевальным коллективом? Много идей, не меньше терпения и парочку единомышленников, которые понимают тебя с полувзгляда. А еще любовь – к танцу и к детям. Не так уж и мало!
– Детей я просто обожаю. Причем за все: за угловатые ручки, за корявые ножки, которые надо без конца поправлять, за непоседливость, – признается создатель и бессменный руководитель Детского театра балета в ГДК, заслуженный работник культуры России Елена Флюгова.
Юные балерины отвечают взаимностью – ловят каждое слово любимой учительницы.
– Девчонки, а за что вы любите балет? – спрашиваю.
– Это же так красиво! – отвечают хором.
– Скоро выступление на юбилейном вечере. Волнуетесь?
– Не-а, ни капельки.
– Ну, конечно, только я одна и должна тут за всех дрожать, – притворно хмурится Елена Александровна, но не выдерживает и улыбается. В ответ – дружный хохот.
– Вот так весело и проходят репетиции. У нас тут будто своя республика!
В балетной республике свои законы: здесь каждый – не просто участник танцевального коллектива, а артист балета, то есть – индивидуальность. Но это не мешает делать общее дело. За двадцать пять лет в копилке театра собралось 15 балетных спектаклей! На сцене ГДК «отметились» все любимые детские сказки: «Снежная королева», «Золушка», два «Щелкунчика» – классический и осовремененный, «Золотой ключик», «Морозко»... С постановкой по мотивам диснеевских мультфильмов ездили в Германию. Заработанные тогда деньги не на мороженое потратили и даже не на многочисленные нужды театра балета – вложили в реставрацию Никольского собора. Немцы, восхищенные мастерством маленьких русских балерин, полюбопытствовали: почему спектакль «американизированный», ведь у вас столько своих прекрасных сказок?! Так родился балет «Там, на неведомых дорожках» – с Бабой-Ягой, Кощеем Бессмертным и другими знаменитыми русскими персонажами, с которыми немецкие друзья, конечно, сразу захотели познакомиться поближе.
Тот период, наверное, был самой яркой страницей истории театра балета... Сейчас, к сожалению, и ребятишек занимается меньше, и педагогов всего двое – с малышками-подготовишками уже много лет занимается Елена Киблер.
Кроме педагогов, только дети и их родители знают, какой тяжелый труд стоит за каждым изящным дивертисментом, сколько часов проведено в борьбе за выворотность стоп, сколько слез пролито в первых попытках сесть на шпагат. И сколько счастья дарит каждое выступление маленьким артистам. Да и их родителям некогда скучать: сначала они терпеливо пришивают пайетки на очередной театральный костюм, а затем нервно переминаются за сценой и хватаются за сердце при каждом неловком «па» своего чада.
– Заметьте, мы здесь не ставим задачи вырастить танцовщиц, наша цель – духовный рост, – подчеркивает Елена Флюгова. – А тех, для кого балет – судьба, видно сразу. Эти дети выделяются, будучи еще крохами – отношением к занятиям, к танцу, их не нужно профориентировать, только направлять.
Таких было много. Одна из выпускниц театра Виктория Текель уже сама достигла известности в городе, создав танцевальное шоу. Другая, Кристина Ярмолюк, преподает на кафедре хореографии Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. Но театр, давший путевку в жизнь, не забывает и собирается не просто приехать на празднование юбилея, но и осуществить здесь собственную постановку.
В юбилейный вечер пятьдесят юных балерин покажут спектакль «Сказочная ночь», который сейчас усердно репетируют. Сюжет о том, как злые ведьмы заколдовали детей, спешащих на праздник, а маленькая добрая ведьмочка помогла им освободиться, родился в недрах коллектива. Многолетнему творческому тандему Елены Флюговой и хореографа-постановщика Зары Лянгольф в осуществлении замысла помогли декоратор Екатерина Чазова и автор костюмов, выпускница театра балета Евгения Юн-Чюн-Хо.
– Ждем всех новгородцев на наш праздник 21 марта в 16.00 в зал городского Дворца культуры, – приглашает Елена Флюгова. – Будем очень рады видеть наших самых первых учеников!
«В Великом Новгороде станцевали «Сказки для мамы»»
(газета «Новгородские ведомости» от 14 марта 2009 года, автор: Полина Журавлева)
Дивертисмент — это концертная программа, соединяющая между собой разные номера: танцы, песни или стихи. По мнению организаторов весеннего праздника, сотрудников ГДК, мероприятие они старались подготовить уникальное, чтобы создать праздничное настроение у мам. На это, собственно, прозрачно намекало и название концерта. Поддержать статус концерта обязали 50 маленьких участников студии «Апельсин» и 20 артистов шоу-балета Credo.
Собралась в актовом зале Городского дворца культуры публика многочисленная, хотя билет стоил 150 рублей. Но кто же из мам откажется посмотреть на своих маленьких артистов? А вместе с мамами пришли папы, бабушки, дедушки, братья и сестры. Маленькие «апельсинчики» (от 6 до 12 лет) в ярких сказочных костюмах первыми вышли на сцену. Родительские вздохи умиления, приветственные взмахи рук и возгласы из темного зала, вспышки фотоаппаратов — все, как у настоящих звезд сцены.
Как вскоре выяснилось, весенний дивертисмент оказался безостановочной серией танцевальных номеров двух коллективов. Песни и стихи тоже были: музыкальное сопровождение танцев и лирический речитатив на фонограмме. Никаких сольных выступлений или песен о мамах зрители так и не дождались (об этом уже спела на отборе в «Евровидение-2009» Анастасия Приходько).
Безусловно, на концерте получилось показать «дивертисмент» красок. Яркое оформление сцены и костюмы участников отвечали заявленной форме. Детям понравилось танцевать, родителям понравилось на них смотреть. Тем, кто без детей и кто не родитель, понравился коллектив Credo. Подчас возникало предательское чувство, что выходы малышей вставлены в программу, чтобы участники шоу-балета успевали переодеться и выйти к следующему номеру. Но не будем уж совсем ворчунами…
В заключение концерта отметили заслуги всех, кто готовил этот праздник: от звукорежиссера до костюмера. А закончилось все просто сказкой и мечтой для маленьких артистов: им подарили огромный торт. Получился хороший, почти семейный праздник, что и требовалось сотворить.
«Девять жизней Любови Коликовой»
(газета «Новгород» от 12 марта 2009 года)
Сегодня у любимой артистки новгородцев – юбилей
Перебираю старые, слегка пожелтевшие фотографии. Обаятельная девчушка задорно улыбается в кадр. Дама с высокой старинной прической томно смотрит вдаль. И Актриса... Мех, закрывший пол-лица, в огромных жгучих глазах – страдание…
– А это Любовь Павловна Коликова, моя муленька, – актриса ласково поглаживает еще один старинный снимок.
– Почему – муленька? Она ведь ваша бабушка.
– Она вырастила меня, и я всегда считала ее своей мамой, – Любовь Михайловна грустно замолкает, устремляясь мыслями куда-то далеко, в начало прошлого века. – Знаете, я никому этого раньше не рассказывала…
Девочка родилась слабенькой, и врачи категорично заявили матери: «Не жилец!». Поверила женщина или просто побоялась, но из роддома маленькую Любочку забирала бабушка. Мама иногда навещала девочку, а вот отца Любовь Михайловна не знала никогда. Поэтому олицетворением отцовского тепла и заботы стали для нее сильные и уютные руки Сергея Мироновича Кирова. Бабушка работала в Смольном переводчицей и стенографисткой – она, как родными, владела немецким и французским языками. Маленькая Любушка частенько сидела под ее огромным рабочим столом, а выбегая в огромный коридор Смольного, иногда попадала прямо в объятия Кирова. Он брал девчушку на руки, подбрасывал в воздух и оба заливисто смеялись.
– Однажды я в радостном порыве назвала его папой. В этот момент из кабинета вышла бабушка и смущенно извинилась, а Киров улыбнулся и сказал: «Ну что вы, мне очень приятно…». Он любил детей. А ленинградцы обожали его.
Девочка все время болела – ангины, отиты, воспаление легких, нефрит… Пару раз бабушка буквально вытаскивала ее с того света. Но это не мешало Любе быть отличницей и заниматься в Ленинградском дворце юных в студии Исаака Дунаевского. Там-то и начали заявлять о себе актерские гены. Но о них – позже…
Завтра была война
Любови Михайловне было 12, когда началась война. Девочка проводила каникулы в Ореховцах на Псковщине. Бабушку с работы не отпускали, и она слала и слала в село телеграммы, чтобы отправили Любу домой. Но, видимо, судьба и на этот раз решила поберечь девочку: вряд ли она пережила бы блокаду, из которой бабушку вывезли в последней стадии дистрофии.
Деревенские жители поначалу не восприняли войну всерьез, думали, будет, как в финскую, которой они почти не почувствовали. И только один мужчина, воевавший в первую мировую, задумчиво протянул: «Э-э, не знаете вы немцев…». Вскоре узнали…
Прослышав, что наши отступают, все село двинулось к Ленинграду, но дойти не успели – поймал карательный отряд. Партийных расстреляли, остальных, в их числе и Любовь Михайловну, пригнали обратно. А вскоре немцы узнали, что неподалеку от Ореховцев прячутся партизаны.
– Все село согнали на поляну. Мужчин куда-то увели, а нас предупредили: не скажете, где партизаны, мужчин расстреляют. Женщины молчали – то ли и вправду не знали, то ли проявляли мужество. Не добившись ответа, немецкий офицер выстрелил в воздух, и вскоре неподалеку раздались автоматные очереди – угрозу привели в исполнение. А нас загнали в пустую конюшню. Сквозь щели мы видели, как запылали два соседних села. Подобная смерть казалась жуткой, и в голове билась одна мысль: «Гореть живьем не буду ни за что! Выскочу в щель и побегу – пусть лучше расстреляют», – голос Любови Михайловны срывается...
Когда конюшню полили керосином и начали поджигать, налетели партизаны. Выбегая, девочка краем глаза заметила, как мимо уха просвистела горящая балка и убила бегущего следом мальчика. Так неизвестная сила снова ее спасла.
Спасала она ее еще неоднократно. Когда сбежавшая от побоев голодная больная девочка скиталась в Гдове – ее подобрала и выходила директор детского дома. И надо же такому случиться, что именно эту женщину встретила в поезде Любовь Павловна – пустившись на поиски внучки, она не нашла ни девочки, ни деревни.
Счастье воссоединения длилось недолго – бабушку и внучку угнали в Польшу, в разные концлагеря. На глазах Любови Михайловны пленных вешали, избивали до смерти, затравливали овчарками… Когда в город вошли советские войска, из нескольких десятков заключенных оставалось семеро – и среди них Любовь Михайловна. А когда они с бабушкой, в очередной раз найдя друг друга, возвращались домой, на поезд напали бандиты. Нужно ли говорить, что только вагон, где ехали Коликовы, остался невредимым?!
Говорят, у кошек девять жизней. Наверное, не меньшим их количеством одарила судьба и Любовь Михайловну Коликову. Теперь-то ясно, что неспроста – ей предстояло своим талантом подарить много радости людям.
Таинственные гены
Новая жизнь началась у Любови Коликовой после войны – счастливая, наполненная яркими эмоциями и событиями. Став солисткой танцевального ансамбля, колесила по всей Псковщине, где бабушка, мама и Любовь Михайловна обосновались после войны. На сцене бойкую талантливую девчушку заметил режиссер Псковского театра драмы и уговорил поступить в труппу. Так в 16 лет Любовь Михайловна стала профессиональной актрисой. Ее ввели сразу в восемь спектаклей!
Конечно, у красивой артистки, фотографии которой на кассе раскупались влет, не было отбоя от поклонников. Цветы благосклонно принимала, а вот кавалеров отваживала. Любовь ждала, настоящую любовь. И она пришла к ней – в Кишиневе. Откуда уж там взялась ее фотография? Но однажды ей пришло приглашение из кишиневского драмтеатра на роль Катюши Масловой. Актриса было сильно занята в репертуаре, а когда освободилась и примчалась в Кишинев, роль уже отдали другой актрисе, и Любови Михайловне предложили сыграть сумасшедшую в тюрьме.
– С каким удовольствием я ее играла! Почему-то режиссеры видели во мне героиню. Я же обожала характерные роли, нравилось покопаться в образе, придумать что-то интересненькое. Например, я просто наслаждалась ролью кухарки в «Женитьбе Бальзаминова» – толстая тетка, нос картошкой, на голове кика... Режиссер приказал гримеру: «Потуши ей как-нибудь глаза». «Да что же я сделаю? Они же у нее бешеные…» – томился гример, а потом придумал – накрасил мне глаза не горизонтально, а вертикально!
А настигшая любовь окончилась замужеством – талантливый актер Николай Иванович Пестов играл в том же театре. Однажды муж с таинственным видом заглянул в комнату:
– Любушка, да ты, оказывается, дворянка!
Оказалось, то, что бабушка многие годы скрывала от внучки, сумел выпытать зять. Любовь Павловна была выпускницей Смольного института благородных девиц (вот откуда знание языков!). Ее отец, известный актер и антрепренер Павел Леонидович Скуратов, разгневавшись, что тайком обвенчалась с нищим студентом, выгнал дочь, даже не посмотрев на то, что она ждала ребенка. С тех пор бабушка с родными не общалась. Как память о родовых корнях у Любови Михайловны осталась фотография 1901 года: киевская драматическая труппа, в составе которой ее дедушка и родная тетя. Вот они, гены.
В овгород семья Любови Михайловны приехала в 1953 году, а 1960-е стали для заслуженной артистки России Коликовой по-настоящему звездными. За всю же актерскую карьеру сыграно 200 ролей! Пока была жива бабушка, она посещала все спектакли драмтеатра. Старожилы помнят, что в зале было заветное «бабушкино место», и тех, кто по незнанию на него садился, вежливо просили пересесть.
В 1980-е Коликова ушла из театра драмы. Но не из Театра. До сих пор помогает всем, кто просит, своим опытом, играет и ставит спектакли в ТЮЗе городского Дворца культуры.
– Знаете, наверное, это мое последнее интервью, я больше не хочу встречаться с прессой, – сказала в заключение беседы Любовь Михайловна. – Поэтому позвольте поблагодарить всех своих зрителей, кто помнит меня и любит. Ведь некоторые до сих пор называют меня именами моих героинь. И нет большей радости, чем слышать: «О, это же наша Барабанщица!»
«О чём мечтают мамы?»
(газета «Новгород» от 5 марта 2009 года, автор: Елена Витоль)
Полумрак, тишина, нежный мамин голос, рассказывающий сказку … Что может быть чудесней?! Закрываешь глаза – и переносишься в волшебный мир любви и счастья, где добро побеждает зло, где сбываются все мечты.
А о чем мечтает мама? Какой могла бы быть сказка для нее? Об этом задумались ребята из шоу-балета «Кредо» и танцевального коллектива «Апельсин» во главе со своим руководителем Светланой Сафаровой. И решили пофантазировать. Их концертная программа «Сказки для мамы» – о мечтах, надеждах, ожиданиях… О том, что близко каждой женщине. И хотя посвящена она прежде всего мамам, сюжеты танцевальных композиций интересны и маленьким девочкам, и зрелым женщинам, и стареньким бабушкам. А какая волшебная выбрана музыка! Бизе, Штраус, Минкус, Адан, Рахманинов и даже Пьяццола.
Кстати, в коллективах Светланы Сафаровой занимаются сегодня 70 ребят. Шоу-балет «Кредо» – маститый коллектив, выступающий на новгородских подмостках, имеющий звание «народный», уже 10 лет его выступления – украшение всех крупных городских праздников. А вот группе «Апельсин» всего три года, но и ей уже есть чем похвастаться: звание «образцового», третье место на областном хореографическом конкурсе, участие в крупных городских шоу.
– Весна – пора любви, радости, надежды, счастья, и нам очень хочется передать весеннее настроение всем женщинам, – говорит хореограф Светлана Сафарова. – Приходите на наш концерт всей семьей, и мы постараемся подарить вам праздник.
Танцевальная программа «Сказки для мамы» пройдет 9 марта в 16.00 в зале ГДК.
«Береста по-американски»
(газета «Новгородские ведомости» от 24 января 2009 года)
В одном из крупнейших издательств США вышла книга известного новгородского мастера Владимира ЯРЫША.
Проект был задуман в 1999 году в городе Гранд Рапидсе штата Мичиган во время Фестиваля мастеров по плетению корзин, в котором Владимир Ярыш принимал участие в качестве преподавателя. Книготорговец и владелец мастерской по ремонту плетёной мебели Джим Вайдес не случайно предложил новгородскому мастеру написать эту книгу. Дефицит специализированной литературы по берестяному плетению наблюдается во всём мире.
Наряду с новгородцем в написании книги приняли участие и два американских специалиста. Пять глав книги, написанные Владимиром Ярышем, посвящены древненовгородским берестяным изделиям, заготовке материала, инструментам и туесам. Даётся с полным описанием изготовление восемнадцати изделий.
Планируется, что книга появится в продаже во многих странах, где берестяное творчество является традиционным. Написанная на английском языке и изданная в США, она вряд ли будет широко продаваться в России, «но несмотря на это», надеется мастер, «она может вполне быть проводником новгородской, русской культуры на Западе. Примечательно, что такое издание вышло в канун 1150-летнего юбилея Великого Новгорода». Своеобразная презентация книги состоится в среду в студии «Новгородская береста» в ГДК.
«Пуговицы в ряд. Все – золотые»
(газета «Новгород» от 22 января 2009 года, автор: Михаил Автономов)
Довелось увидеть на днях фильм «Глянец» – о реалиях современного мира моды. Там звучит примерно такая мысль: сама мода в показах и коллекциях никому не нужна. Важно, чтобы был шок, чтобы у зрителя закружилась голова от увиденного... Так в чем проблема, господа из глянца?! Загляните к нам на «Золотую пуговицу»!
ГДК и комитет культуры Великого Новгорода уже 11 лет проводят такое шоу детской моды и дизайна, и проводят его правильно - глаза разбегаются и голова идет кругом. О популярности фестиваля говорит ежегодно прирастающее количество участников. В этом году их было уже около 140. Стараниями и фантазиями любящих мам дети превращались в подлинные шедевры, не глянцевые, конечно, но сказочно-трогательные. «Какой типаж!» – постоянно возникала в голове фраза режиссера Якина, ведь я узнавал их с первого взгляда: Мальвину, Садко, Золотую Рыбку, Петушка Золотого Гребешка, Незнайку, Шехерезаду, Трехглавого Дракона, д`Артаньяна, Пиратов Карибского моря и даже Софийскую Звонницу... А с некоторыми персонажами спонсорам фестиваля впору подписывать рекламные контракты. Разве не стоит того, например, костюмированное шоу, показанное мальчиком, одетым исключительно в упаковку «Лактиса» – от майки до галстука, включая два вида головных уборов.
Ну а гран-при «Золотой пуговицы» получила «боярыня» Татьяна Никольская. Жюри подкупила уникальная «сказочная» вязь платья Тани. В других номинациях победителями стали: «Принцесса «Золотая пуговица» – Мария Байгубекова; «Котенок «Снежок» – Владимир Никольский; «Молочная фея» – Артем Мандровский; «Новогодняя феерия» – Вероника Цымбал; «Принцесса Саламандра» – Снежана Базаева; «Герои русских сказок» – Валерий Мурин и Алина Ковалерова; «Герои мультфильмов» – Вячеслав Семенов; «Жители сладкого королевства» – Валерия Яковлева; «Почтовая Весточка» – Театр мод поселка Марево и Ирина Бородюк; «Карнавал» – Наталья Малышева и София Бит-Савва.
«Новгородцы выбрали самых умелых»
(газета «Аргументы и факты. Великий Новгород», от 21 января 2009 года, автор: Андрей Ученов)
Главной героиней праздничного гала-концерта фестиваля детской моды и дизайна «Золотая пуговица» стала Татьяна Никольская.
Именно она получила гран-при: судьи и зрители отметили уникальное, сказочное вязаное платье Тани, напомнившее многим костюм боярыни.
Детский праздник прошел под патронажем Комитета культуры и молодежной политики. Как сообщает пресс-служба ГДК, в этом году в нем приняли участие около 140 человек в возрасте от одного годика до 60 лет. Пенсионерка Татьяна Скобелина, постоянная участница конкурса, в этот раз представила костюм «Новогодняя сказка», сделанный собственноручно.
Многие конкурсанты пробовали свои силы сразу в нескольких номинациях, много было семейных творческих выступлений. Немало было и тех, кто уже неоднократно принимал участие в конкурсе и побеждал. Так, например, обладательница гран-при прошлого года София Бит-Савва на этот раз также смогла удивить жюри и стала победительницей в номинации «Карнавал».
«Особенности национального плетения»
(газета «Новгородские ведомости» от 17 января 2009 года, автор: Надежда Вылегжанина)
Народного мастера Владимира ЯРЫША в Америке знают не хуже, чем в родной стране.
Это подтвердила и закрывшаяся в конце прошлого года первая персональная выставка новгородского мастера по плетению из бересты, проходившая в американском городе-побратиме Новгорода — Рочестере. Ввиду большой посещаемости и интереса работу экспозиции пришлось даже продлевать.
Дело врачей
Впрочем, с творчеством новгородского мастера американцы знакомы уже более пятнадцати лет. С начала девяностых Владимир Ярыш регулярно ездит в США, где проводит мастер-классы и читает лекции.
А началось всё, как ни странно с …«Медицинского альянса». Общество дружбы новгородских врачей и их коллег из штата Вирджиния помимо своих профессиональных направлений в те годы активно занималось и расширением культурных границ между странами.
Новгородский медицинский альянс, как и общество побратимов, также зародился 15 лет назад и живёт своей неповторимой жизнью, занимаясь обменом стажирующихся врачей и параллельно осуществляя ряд культурных программ. Так, на один из международных детских фестивалей в США инициативная группа альянса пригласила и Владимира Ярыша.
Надо заметить, отправляясь первый раз за океан, Владимир Иванович был полон предубеждения: о какой традиционной культуре и развитии ручного художественного труда, в частности, можно говорить в стране, в которой все делают деньги? Однако вскоре свои взгляды русскому мастеру пришлось пересмотреть в корне.
— Мы уже все привыкли, что когда наши мастера приезжают в «Витославлицы» на традиционные рождественские гуляния или летний праздник фольклора и ремёсел, то каждому мастеру определяют рабочее место, где он может продавать свои изделия и одновременно что-то делать, проводя таким образом своеобразный мастер-класс, — говорит Владимир Ярыш. — Поэтому, отправляясь в Америку, на всякий случай я взял с собой определенное количество бересты.
И это оказалось весьма кстати. Как пояснили американские организаторы, за два дня работы фестиваля Владимиру Ивановичу предстояло познакомить с основами плетения из бересты две тысячи детей. За 5—7 минут они должны научиться делать какую-нибудь простую вещь. Весь необходимый материал организаторы обещали предоставить. А в помощь мастеру пригласили несколько волонтёров, после обучения которых работа могла бы пойти значительно быстрее.
— Признаться, я был удивлён, с какой быстротой волонтёры вникли в суть дела, — говорит мастер. — Но, как выяснилось позже, все они являлись членами гильдий по плетению и имели хороший опыт работы с материалом. Оказывается, вся Америка покрыта сетью различных гильдий по разным видам ремёсел, и плетение занимает там не последнее место.
У гильдии женское лицо
Стать членом гильдии в Америке может любой желающий, но, как и у нас, подавляющее большинство членов гильдий — это женщины среднего и старшего возраста. Когда дети в семье вырастают, свободного времени становится больше, и мастерицы с удовольствием посвящают его творческой самореализации.
Как правило, участники объединений собираются раз в месяц, чтобы наметить план работы. Дальше вся информация появляется в Интернете, в журнале гильдии. Таким образом, можно записаться на мастер-класс любому желающему
